Author :
Abstract
Binlerce yıldır insanların temel kullanım alanlarını oluşturan ve bir tekstil ürünü olan ip, günümüzde de birçok sanatçının sıklıkla kullandığı malzemelerden biridir. Bilimsel-teknolojik yeniliklerin odağında olan sanat pratiklerinin dilinin değişmesi ve dönüşmesi ile eserlerinde ip kullanan sanatçıların ifade alanı da genişlemiştir. Günümüz sanat anlayışının da aynı paralellikte olması gerçeğiyle ip kullanan sanatçılar malzemenin geçmişini ve kültürel yapısını da bağlam içine aldıkları özgün eserler ortaya koymaktadırlar. Bu çalışmada, bağlama sorunsalı üzerine alternatif bir malzeme olarak ipi kullanan Janet Echelman, Fırat Neziroğlu, Machiko Agano, Sandra de Groot, Chiharu Shiota, Tomas Saraceno, Zeliha Kayahan ve Naile Çevik’in sanatsal üretimlerine odaklanılmıştır. Ayrıca günümüz sanatında ve sanatçı üretimlerinde ipin aldığı farklı anlamlar aracılığı ile çağdaş sanata bakabilmek ve bu kullanım nesnesinin sanata yansımasında yarattığı anlamlar incelenmiştir.
Keywords
Abstract
Rope, which has been a textile product and has been the main usage areas of people for thousands of years, is one of the materials frequently used by many artists today. With the change and transformation of the language of art practices, which are at the center of scientific-technological innovations, the expression area of the artists who use rope in their works has expanded. With the fact that today's understanding of art is in the same parallelism, the artists using rope create original works in which they take the history and cultural structure of the material into context. In this study, the artistic productions of Janet Echelman, Fırat Neziroğlu, Machiko Agano, Sandra de Groot, Chiharu Shiota, Tomas Saraceno, Zeliha Kayahan and Naile Çevik In addition, looking at contemporary art through the different meanings that thread takes in today's art and artist productions and the meanings created by this object of use in its reflection on art have been examined.
Keywords
- Ajournal.blog (2018a). “Palais de Tokyo’da Örümcek Ağları”, https://ajournal.blog/Ajournal/Icerik/palais-
- Ajournal.blog (2018a). “Palais de Tokyo’da Örümcek Ağları”, https://ajournal.blog/Ajournal/Icerik/palais- de-tokyoda-orumcek-aglari, Erişim Tarihi: 25.02.2021.
- Ajournal.blog. (2018b). “Chiharu Shiota’nın Ruhani Ağları”, https://ajournal.blog/Ajournal/Icerik/chiharu- shiotanin-ruhani-aglari. Erişim Tarihi: 25.02.2021.
- Altınçelik, A. (2019). “Lif Sanatında Enstalasyonun Yeri”. Yüksek Lisans Tezi. Marmara Üniversitesi/ Güzel Sanatlar Enstitüsü, İstanbul.
- Bingöl, M. (2019). “Temel Tasarımda Bir Farkındalık Süreci Olarak Metafor/Form İlişkisi” (Ed. Adnan Tepecik), Uygarlık Tarihinde Sanat ve Tasarım. ss. 80-98. Sistem Ofset Bas. Yay., Ankara.
- Erim Usluca, Ö.(2019). “Sanatsal Bir İfade Aracı Olarak Tekstil”, İdil Dergisi, 8 (54): 263-273.
- Fabrica.org.uk (2001). “Exhibition Archive”, https://www.fabrica.org.uk/ textural-space, Erişim Tarihi: 01.02.2021.
- Fibrenell.blogspot.com (2010). “Machiko Agano”, http://fibrenell.blogspot.com /2010/08/machiko- agano.html, Erişim Tarihi: 01.02.2012.
- Güleş, D. (2020). “Dokuma Sanatının Giysi Tasarımında Kullanımı ve Fırat Neziroğlu Örneği”. Yüksek Lisans Tezi. Süleyman Demirel Üniversitesi/ Güzel Sanatlar Enstitüsü, Isparta.
- Koray, Z. C. (2019). “On air, Tomas Saraceno ,Palais de Tokyo, Paris”, http://zeynepcankoray. blogspot.com/2019/01/on-air-tomas-saraceno.html, Erişim Tarihi: 25.02.2021.
- Mengeş, F. (2015). “Sanat Yapıtının Farklı Mekânlarda Anlam Problematiği”. Yüksek Lisans Tezi. Işık Üniversitesi/ Sosyal Bilimler Enstitüsü, İstanbul.
- Mert, T. (2020). “Giyilebilir Makrame Heykeller”, https://www. studiomercado.com/post/giyilebilir- makrame-heykeller, Erişim Tarihi: 01.02.2021.
- Novozhilova, M. (2015). “Thousands of keys strung from blood-red yarn evoke Japan’s Great TohokuEarthquake”. https://inhabitat.com/ thousands-of-keys-strung-from-blood-red-yarn-evoke-japans-great- tohoku-earthquake/, Erişim Tarihi: 06.02.2021.
- O’Doherty, B. (2010), Beyaz Küpün İçinde, Galeri Mekânının İdeolojisi (Çev. A.Antmen), Sel Yayıncılık, İstanbul.
- Özkendirci, B. (2018), “Çağdaş Sanat Malzemesi Olarak İplik”, Anadolu Üniversitesi Sanat ve Tasarım Dergisi, 8 (1): 208-224.
- Özkul, T. (2019), “Disiplinlerarası Süreç Bağlamında Çağdaş Heykel Sanatının Plastik Dil Olarak Kullanılması”, Çeşm-i Cihan: Tarih Kültür ve Sanat Araştırmaları Dergisi, 6 (2): 73-84.
- Özpınar, C. (2009). “Lif Sanatında Kavram”. Yüksek Lisans Tezi. Marmara Üniversitesi/ Güzel Sanatlar Enstitüsü, İstanbul.
- Pazarlıoğlu Bingöl, M. ve Çevik, N. (2020), “Çağdaş Sanatta Bir İfade Unsuru Olarak Kolaj Üzerine Bireysel Söylemler”, Adıyaman Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü Dergisi, 13(36): 599-637.
- Pazarlıoğlu Bingöl, M. ve Özkaya, F. (2020), “Gastronomi Ve Mutfak Sanatları Alanında Temel Sanat Eğitimi Uygulamaları”, İnönü Üniversitesi Kültür ve Sanat Dergisi, 6 (1): 175-192.
- Sakalauskaite, J. (2000), “Lif Sanatı’nın Kavramsal Sanatla İlişkisi”. Akdeniz Sanat, 4 (7):36-39.
- Sırmalı, E. (2019). “Çağdaş Sanatta Yaratım Süreci Olarak Manipülasyon”. Yüksek Lisans Tezi. Uludağ Üniversitesi/ Sosyal Bilimler Enstitüsü, Bursa.
- Stewart, J. (2020). “Billowing 424-Foot Net Floats Above a Florida Park in Remembrance of the Past”, https://mymodernmet.com/bending-arc-janet-echelman/ Erişim Tarihi: 11.12.2020.
- Tunçok, P. Ş. (2015). “Lif Sanatında Üçüncü Boyut”. Yüksek Lisans Tezi. Kemerburgaz Üniversitesi/ Sosyal Bilimler Enstitüsü, İstanbul.
- Yeşilçimen, Z. (2019). “Sanatsal İfade Şekli Olarak Dikme Eylemi”. Yüksek Lisans Tezi. Gazi Üniversitesi/ Güzel Sanatlar Enstitüsü, Ankara.
- Yetiş, M. (2019). “Çağdaş Sanatta İplik”. Yüksek Lisans Tezi. Altınbaş Üniversitesi/ Sosyal BilimlerZilbermangallery.com (2011). “Gökten Üç Elma Düştü”, https://www. zilbermangallery.com/gokten-uc- elma-dustu-e78-tr.htm, Erişim Tarihi: 15.02.2021.
- Görsel 1: Marcel Duchamp, 16 Miles Of String, 1942, Enstalasyon, New York.https://www.artribune.com/editoria/2017/03/libro-marcelduchamp-elenafilipovic/attachment /marcel- duchamp-sixteen-miles-of-string-new-york-1942/ Erişim tarihi: 18.01.2021.
- Görsel 2: Janet Echelman, Bükme Arkı (Bending Arc), 2020, Petersburg. https://www.archdaily.com/944245/bending-arc-installationjanet- echelman Erişim tarihi: 18.01.2021.
- Görsel 3-4: Fırat Neziroğlu, Ergen/Mevsim Rüzgârları, 2011, Yün İpliği Dokuma ve Misina, 100x100 cm.Fırat Neziroğlu, Yeşil Çimen, 2011, Yün İpliği Dokuma ve Misina, 100x100 cm. https://www.zilbermangallery.com/gokten-uc-elma-dustu-e78-tr.htm Erişim tarihi: 18.01.2021.
- Görsel 5: Machiko Agano, Textural Space, 2003, Enstalasyon, Paslanmaz Çelik, El Yapımı Kağıt, Poliamid ve İpek İplik. https://www.fabrica.org.uk/textural-space Erişim tarihi: 18.01.2021.
- Görsel 6: Sandra de Groot, Giyilebilir Heykeller, 2019https://atelierchaos.com/ Erişim tarihi: 18.01.2021.
- Görsel 7: Chiharu Shiota, Ben Başka Bir Yerde (Me Somewhere Else), 2018, Kırmızı Yün, İp, Alçı,Photoğraf: Peter Mallet, London. https://www.chiharu-shiota.com/me-somewhere-else Erişim tarihi: 18.01.2021.
- Görsel 8: Tomas Saraceno, On Air Sergisi - Algo-r(h)i(y)thms, 2019, Enstalasyon, Paris.https://acuteart.com/tomas-saraceno-on-acute-art-live/ Erişim tarihi: 18.01.2021.
- Görsel 9-10: Zeliha Kayahan, Güncel Ağırşaklar Serisi, 2016, Kağıt, Seramik, İp, Elle Müdahale. Zeliha Kayahan’ın arşivinden.
- Görsel 11-12: Naile Çevik, Bağlantı Serisi,2019. Naile Çevik’in arşivinden.
