Author :
Abstract
2000’lerden günümüze sanatta feminizm konusunun küreselleşen dünya olgusu içerisindeki yeri irdelenerek başlıca feminist kadın sanatçı eserleri üzerinden incelenmiş ve eleştirel yorumlamalar yapılmıştır. Postmodern sanatın etkisinin devam etmekle birlikte yeni sanatsal arayışların kapısının aralandığı günümüz sanatında cereyan eden değişim ve gelişimler sanatsal üretim ve tüketim sürecinde yeni oluşumların gerçekleşmesine neden olmuştur. Bilişim teknolojisinin getirdiği yeni dünya düzeni sayesinde bilgiye ulaşmak artık eski yaşam standartlarının üzerinde bir kolaylık sağlamaktadır. Yaşamsal her konu, gerçekleşen her yeni olay ve olgu sanatın temel konusu olurken bunu ele alış biçimi tamamen sanatçının kendine özgüdür. Feminist sanatla birlikte bu özgün sanat anlayışı bambaşka bir boyut kazanmıştır. Çoğunlukla kendi bedenleri üzerinden mesaj verme amaçlı sanatsal performanslar sergileyen sanatçılar hatrı sayılır bir yankı oluşturmayı başarmışlardır. Gerçekleştirdikleri kadın çalışmalarında olumlu ya da olumsuz tepkiler alma amacı gütmeksizin yalnızca verdiği mesaja odaklanan feminist sanatçılar, kadının bitmek bilmez bir sanat imgesi, nesnesi ya da konusu oluşunu günümüz sanatında iddialı örneklerle sergilemektedirler. Güncel sanat içerisinde kendine önemli bir yer edinen kadın bedeni temelli kadın çalışmalarının feminist sanat ışığında incelenmesinin gerekli olduğu düşünülmektedir. Bu bağlamda elde edilen kaynaklar taranarak 2000’lerden günümüze kadar gerçekleşen feminist sanat yaklaşımları ve bu sanatsal üretimlerde aktif rol alan kadın sanatçılardan önde gelen birkaç sanatçının eserleri üzerine incelemelerde ve eleştirel yorumlarda bulunulmuştur.
Keywords
Abstract
In this study, which has been called as a critical view of feminism and women studies in art since the 2000s, the subject of feminism in art in the globalized world phenomenon has been examined through the works of feminist women artists and critical interpretations have been made. Although the influence of postmodern art continues, the changes and developments that took place in today's art, where new artistic pursuits are opened, have caused new formations in the artistic production and consumption process. Thanks to the new world order brought by information technology, accessing information now provides a much higher convenience than old living standards. While every vital subject, every new event and phenomenon is the main subject of art, the way it is handled is completely unique to the artist. Along with feminist art, this unique understanding of art gained a completely different dimension. The artists, who mostly performed artistic performances to send messages over their own bodies, have managed to create a considerable echo. Feminist artists, who focus only on the message they give, without aiming to get positive or negative reactions in the women's works they perform, display the woman's endless art image, object or subject with ambitious examples in today's art. It is thought that it is necessary to examine women's body-based women's studies that have an important place in contemporary art in the light of feminist art. By analyzing the sources obtained in this context, feminist art approaches that have taken place since 2000s and the works of several leading artists who have taken an active role in these artistic productions have been made and criticized.
Keywords
- 1. Arslan, G. (2019). Şükran Moral: Acımın Kaynağını Biliyorum; Erkek Egemen Toplum Ve Adil Olmayan Düzen. Hürriyet Gazetesi
- 2. Baudrillard, J. (1997). Tüketim Toplumu, (Çev.: Hazal Deliceçaylı, Funda Keskin), Ayrıntı Yay, İstanbul
- 3. Göksay, S. (2013). Fikrin Yüceltilmesi; 21.Yüzyıl Sanatı. Mind on Art, Sanat Çalışmaları.
- 4. Korkmaz, F.D. (2006). Eleştiri Kuramı Olarak Feminizm Ve Sanata Yansımaları: Feminist Sanat. Yüksek Lisans Tezi, Çukurova Üniversitesi
- 5. Mitchel, A. (1995). Feminizm (Çev.:Ş. Tekeli). İletişim Yayınları, İstanbul
- 6. Robertson, J. (2020). Art in the Twenty-First Century. Oxford Univercity: Oxford Art Online.
- 7. Sevinç, A. (2017). Çok Renkli Bir Sanatçı: Ayşe Erkmen, Ayça Sevinç Tasarım, İstanbul
- 8. Yücel, L. ( 2011). Şükran Moral ile Sanatı Üzerine Söyleşi. Fotoğrafya Dergisi: 22
- 9. URL:1 (Erişim Tarihi: 21.07. 2022) http://www.aycasevinc.com/cok-renkli-bir-sanatci-ayse-erkmen
- 10. URL:2 (Erişim Tarihi: 26.07. 2022) https://www.tate.org.uk/whats-on/tate-modern/exhibition/unilever- series/unilever-series- carsten-holler-test-site
- 11. URL:3 (Erişim Tarihi: 29.07. 2022) https://www.widewalls.ch/artist/rirkrit-tiravanija/
- 12. URL:4 (Erişim Tarihi: 27.07.2022) https://www.hurriyet.com.tr/kelebek/hurriyet-pazar/sukran-moral-acimin- kaynagini-biliyorum-erkek-egemen-toplum-ve-adil-olmayan-duzen-41359925
- 13. URL:5 (Erişim Tarihi: 27.07.2022) http://fotografya.fotografya.gen.tr/cnd/index.php?id=525,0,0,1,0,0
- 14. URL:6 (Erişim Tarihi: 10.08.2022) http://fotografya.fotografya.gen.tr/cnd/index.php?id=525,0,0,1,0,0
- 15. URL:7 (Erişim Tarihi: 10.08.2022) https://gazetesu.sabanciuniv.edu/sanat-ve-yasam/sadece-performans- sanatina-odaklanan-ilk-genis-capli-sergi
- 16. URL:8 (Erişim Tarihi: 03.08.2022) https://www.homohominilupus.com/jenny-saville-dunyanin-yasayan-en- pahali-kadin-sanatcisi/
- 17. URL:9 (Erişim Tarihi: 03.08.2022) https://tr.pinterest.com/melekvatansever/jenny-saville/
